Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu là một lộ trình học mỹ thuật rất phù hợp cho học sinh, sinh viên, người yêu manga, người thích vẽ tay và cả những bạn đang muốn xây nền thẩm mỹ để bước vào thiết kế. Trong suốt hơn 10 năm trực tiếp cầm tay chỉ việc dạy vẽ hình khối cơ bản và đào tạo hàng ngàn nhà thiết kế nội thất tại Arcline Academy, tôi luôn nhấn mạnh với học viên rằng: vẽ anime không chỉ là vẽ mắt to, tóc đẹp hay nhân vật dễ thương, mà là quá trình rèn luyện tỷ lệ, sáng tối, màu sắc, bố cục không gian và tư duy hình khối.
Khi học Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu đúng cách, bạn sẽ hiểu vì sao một gương mặt cần trục mặt, vì sao mắt phải có điểm sáng, vì sao tóc cần chia mảng trước khi tỉa chi tiết, và vì sao nhân vật cần đứng trong một bố cục hợp lý. Đây là nền tảng quan trọng để người học chuyển từ đam mê vẽ tay sang các hướng nghề nghiệp có tính ứng dụng cao hơn như thiết kế kiến trúc, diễn họa nội thất, phối cảnh điểm tụ và sơ đồ mặt bằng 3D.
Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu cần hiểu anime là gì?
Anime là phong cách hoạt hình có nguồn gốc từ Nhật Bản, nổi bật với ngôn ngữ tạo hình giàu biểu cảm, nhân vật có đường nét rõ, đôi mắt thường được nhấn mạnh và màu sắc giàu tính cảm xúc. Theo định nghĩa phổ biến về anime trong bách khoa toàn thư, anime không chỉ là một phong cách hình ảnh mà còn là một phương tiện kể chuyện bằng hình ảnh, chuyển động, nhân vật và cảm xúc.
Với người mới, điều quan trọng không phải là sao chép một nhân vật nổi tiếng cho thật giống. Điều quan trọng là học cách phân tích: đầu nhân vật có khối gì, mắt đặt ở đâu, cổ nối với vai như thế nào, tóc ôm theo hộp sọ ra sao, trang phục có mảng sáng tối thế nào.
- Anime không chỉ là phong cách: đó là hệ thống tạo hình nhân vật, biểu cảm và câu chuyện thị giác.
- Vẽ anime cần tỷ lệ: dù cách điệu, nhân vật vẫn phải có trục, khối và trọng tâm.
- Vẽ anime cần ánh sáng: mắt, tóc, da, trang phục đều cần vùng sáng, vùng tối và vùng trung gian.
- Vẽ anime cần bố cục: nhân vật phải được đặt trong khung tranh có điểm nhìn rõ ràng.
Nếu bạn muốn bắt đầu bằng hệ thống bài học gần gũi, có thể đọc thêm bài học vẽ anime và các bước cơ bản cho người mới bắt đầu để nắm tư duy tổng quan trước khi luyện chuyên sâu.
Người mới có thể luyện thêm cách học vẽ anime cho học sinh và các bước vẽ anime bằng màu nước để củng cố nét, màu và biểu cảm. Khi cần mở rộng nền tranh, hãy tham khảo vẽ tranh màu nước đơn giản đẹp hoặc vẽ tranh galaxy bằng màu nước.
Vì sao Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu phải đi từ nền tảng?
Người mới thường có xu hướng mở hình mẫu và vẽ ngay đôi mắt, mái tóc hoặc trang phục. Cách học này tạo cảm hứng nhanh, nhưng dễ khiến bản vẽ bị lệch tỷ lệ, đầu méo, mắt không cân, tóc không ôm khối và cơ thể thiếu trọng tâm.
Trong đào tạo mỹ thuật tại Arcline Academy, tôi luôn yêu cầu học viên đi từ nền tảng: nét, khối, tỷ lệ, sáng tối, màu sắc, bố cục. Khi nền tảng vững, bạn có thể vẽ anime, chibi, chân dung, tĩnh vật, phối cảnh hoặc nội thất đều có tư duy kiểm soát hình ảnh.
- Luyện nét: giúp tay ổn định, đường vẽ sạch, không run, không vụn.
- Luyện hình khối: giúp đầu, tóc, cổ, vai và thân nhân vật có thể tích.
- Luyện tỷ lệ: giúp nhân vật cân bằng, dù là anime cách điệu hay bán hiện thực.
- Luyện sáng tối: giúp tranh có chiều sâu, không bị phẳng như hình tô màu.
- Luyện màu sắc: giúp nhân vật có cảm xúc, cá tính và không khí riêng.
Đây cũng là lý do bài học Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu không nên tách rời mỹ thuật hàn lâm. Anime là điểm khởi đầu hấp dẫn, nhưng phía sau một nhân vật đẹp vẫn là tỷ lệ vàng, tư duy hình khối, đánh bóng chì, vòng thuần sắc và bố cục không gian.
Chuẩn bị dụng cụ trước khi học vẽ anime
Dụng cụ học vẽ anime không cần quá đắt, nhưng phải phù hợp với từng giai đoạn. Người mới nên ưu tiên bút chì, giấy, tẩy và bút line để dễ sửa lỗi. Khi nét và tỷ lệ đã vững hơn, bạn có thể dùng màu nước, marker, chì màu hoặc phần mềm digital painting.
- Bút chì HB hoặc 2B: dùng để phác đầu, trục mặt, cơ thể và trang phục.
- Tẩy mềm: giúp làm nhạt nét phác mà không làm rách giấy.
- Giấy vẽ: nên chọn giấy đủ dày, bề mặt dễ ăn chì và không quá trơn.
- Bút line chống nước: phù hợp khi muốn tô màu nước hoặc marker sau khi đi nét.
- Chì màu hoặc màu nước: dùng để luyện màu da, tóc, mắt, trang phục và nền.
- Bảng màu nhỏ: giúp thử màu trước khi tô lên tranh hoàn chỉnh.
Người mới không nên phụ thuộc vào dụng cụ. Một cây bút chì tốt không thể thay thế cho mắt nhìn tỷ lệ. Một bộ màu đắt tiền không thể sửa được bố cục yếu. Dụng cụ chỉ phát huy giá trị khi người học hiểu nguyên lý tạo hình.
Học tỷ lệ nhân vật trong Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu
Tỷ lệ là phần đầu tiên cần nắm khi học vẽ anime. Anime có thể cách điệu, nhưng không có nghĩa là vẽ tùy tiện. Nhân vật có thể mắt lớn, cằm nhỏ, mũi giản lược, tóc phóng đại, nhưng đầu, cổ, vai, thân và tay chân vẫn phải có logic.
Tôi thường hướng dẫn học viên dùng đầu làm đơn vị đo. Nhân vật anime trưởng thành có thể từ 6 đến 8 đầu, nhân vật thiếu niên khoảng 5 đến 6 đầu, nhân vật chibi khoảng 2 đến 3 đầu. Việc hiểu đơn vị đầu giúp người học kiểm soát chiều cao, dáng đứng và cảm giác tuổi tác của nhân vật.
- Trục mặt: xác định hướng nhìn, tránh lỗi mắt lệch và miệng lệch.
- Đường mắt: giúp đặt hai mắt cân bằng trong không gian khuôn mặt.
- Đường vai: giúp cơ thể có trọng tâm, không bị lơ lửng.
- Khối đầu: cần được hiểu như khối cầu hoặc khối oval, không phải hình phẳng.
Nếu bạn còn yếu phần tỷ lệ cơ thể, hãy tham khảo bài hướng dẫn cách vẽ tỉ lệ cơ thể người. Dù vẽ anime có tính cách điệu, hiểu tỷ lệ thật sẽ giúp bạn cách điệu có kiểm soát và thuyết phục hơn.
Hướng dẫn dựng đầu anime cho người mới
Đầu anime là nơi tập trung nhiều cảm xúc nhất. Người mới thường vẽ mắt trước, nhưng cách đúng là dựng khối đầu trước. Hãy bắt đầu bằng một hình tròn hoặc oval, sau đó thêm trục dọc để xác định hướng mặt và trục ngang để đặt mắt.
Sau khi có khối đầu, bạn mới xác định cằm, tai, cổ và đường chân tóc. Khi các điểm này ổn, mắt, mũi, miệng và tóc sẽ nằm đúng vị trí hơn. Đây là nguyên tắc rất giống thiết kế kiến trúc: muốn chi tiết đẹp, trước hết phải có khung tỷ lệ đúng.
Cách đặt mắt anime
Mắt anime thường lớn và giàu biểu cảm, nhưng vẫn cần đặt trên đường mắt. Khoảng cách giữa hai mắt không nên quá hẹp hoặc quá xa. Mắt nhìn thẳng, nhìn nghiêng, nhìn lên hay nhìn xuống đều phải theo trục mặt.
Một đôi mắt anime đẹp cần có lớp sáng, bóng tối, phản quang và độ trong. Nếu chỉ tô một màu phẳng, mắt sẽ thiếu sức sống. Bạn có thể luyện thêm qua bài bí quyết học vẽ mắt anime để hiểu cách tạo điểm sáng và cảm xúc trong ánh nhìn.
Cách vẽ tóc anime
Tóc anime không nên bắt đầu bằng từng sợi nhỏ. Hãy xem tóc như một khối bao quanh đầu. Trước tiên vẽ mảng tóc lớn, sau đó chia thành các lọn chính, cuối cùng mới thêm vài đường chi tiết để tạo hướng chảy.
Nếu tóc không ôm khối đầu, nhân vật sẽ bị phẳng. Nếu tóc có quá nhiều sợi nhỏ, tranh sẽ rối. Tư duy đúng là đi từ mảng lớn đến chi tiết nhỏ, từ khối tổng thể đến nét nhấn.
Hướng dẫn vẽ cơ thể anime cơ bản
Cơ thể anime có thể mảnh mai, năng động hoặc cách điệu tùy phong cách, nhưng người mới vẫn cần dựng bằng hình khối. Vai có thể xem như một đường ngang mềm. Ngực và hông có thể quy về hai khối chính. Tay chân có thể dựng bằng các khối trụ đơn giản.
Khi học Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu, bạn không cần vẽ giải phẫu quá phức tạp ngay. Hãy bắt đầu bằng dáng đứng thẳng, dáng ngồi, dáng nghiêng và dáng chuyển động đơn giản. Mỗi dáng cần có đường trục cơ thể và trọng tâm rõ.
- Dáng đứng: giúp luyện cân bằng đầu, vai, thân, hông và chân.
- Dáng ngồi: giúp hiểu khớp gối, hông và tỷ lệ thân dưới.
- Dáng chuyển động: giúp nhân vật có nhịp, tránh cứng đơ.
- Dáng nghiêng: giúp luyện phối cảnh nhẹ trên cơ thể người.
Muốn vẽ nhân vật tốt, bạn nên luyện thêm cách vẽ các khối hình cơ bản. Khi hiểu khối cầu, khối hộp, khối trụ, bạn sẽ vẽ đầu, cổ, vai, tay chân và trang phục anime chắc hơn rất nhiều.
Màu sắc và ánh sáng trong tranh anime
Màu sắc là yếu tố làm anime trở nên hấp dẫn. Tuy nhiên, người mới thường dùng quá nhiều màu cùng lúc. Điều này khiến tranh bị rối, nhân vật mất điểm nhấn và cảm xúc không rõ. Cách tốt hơn là chọn một bảng màu chủ đạo, một màu phụ và một màu nhấn.
Khi chọn màu, hãy quan sát vòng thuần sắc và vòng tròn màu sắc. Màu tương đồng tạo cảm giác dịu, màu tương phản tạo điểm nhấn mạnh, màu nóng tạo năng lượng, màu lạnh tạo chiều sâu. Đây là nguyên lý không chỉ dùng trong anime mà còn dùng trong thiết kế nội thất và diễn họa kiến trúc.
- Màu da: nên đi từ nhạt đến đậm, tránh tô quá cam hoặc quá xám.
- Màu mắt: cần có vùng tối, vùng sáng và điểm phản quang.
- Màu tóc: nên chia mảng sáng tối trước khi nhấn sợi.
- Màu trang phục: nên hỗ trợ tính cách nhân vật và không lấn át gương mặt.
- Màu nền: cần nâng nhân vật, không tranh chấp điểm nhìn.
Nếu bạn muốn hiểu sâu hơn về chọn màu, bài khám phá bảng màu sắc và công cụ chọn màu sẽ giúp bạn xây dựng cảm màu có hệ thống, thay vì phối màu hoàn toàn theo cảm tính.
Các bước Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu từ cơ bản đến hoàn thiện
Bước 1: Chọn nhân vật và cảm xúc chính
Trước khi vẽ, hãy xác định nhân vật của bạn là ai. Đó có thể là học sinh, chiến binh, nhân vật đời thường, nhân vật fantasy hoặc một nhân vật do bạn tự sáng tạo. Sau đó xác định cảm xúc chính: vui, buồn, lạnh lùng, mạnh mẽ, mơ màng hay năng động.
Cảm xúc sẽ quyết định ánh mắt, dáng đầu, miệng, tư thế, màu sắc và bối cảnh. Một nhân vật vui không nên có dáng quá nặng. Một nhân vật trầm lặng không nên dùng bảng màu quá chói nếu không có chủ ý.
Bước 2: Dựng khung bằng hình khối
Hãy dựng đầu bằng hình tròn hoặc oval, thân bằng khối đơn giản, tay chân bằng các đường trục và khối trụ nhẹ. Đừng vội đi vào mắt, tóc hoặc trang phục. Khung hình đúng sẽ giúp mọi chi tiết sau đó ổn định hơn.
Đây là giai đoạn người học cần kiên nhẫn nhất. Nếu bản dựng sai, bản vẽ hoàn thiện sẽ khó đẹp. Nếu bản dựng chắc, chỉ cần thêm nét và màu hợp lý, nhân vật đã có sức sống.
Bước 3: Làm rõ gương mặt và tóc
Sau khi khung ổn, hãy xác định mắt, mũi, miệng, tai và tóc. Mắt cần nằm đúng đường trục. Mũi và miệng có thể giản lược nhưng phải đúng hướng mặt. Tóc cần có mảng chính, không vẽ thành nhiều sợi rối.
Người mới nên chọn kiểu tóc đơn giản trước: tóc ngắn, tóc ngang vai, tóc buộc thấp. Khi đã quen, bạn có thể luyện tóc dài, tóc bay, tóc nhiều lớp hoặc tóc có phụ kiện.
Bước 4: Thiết kế trang phục
Trang phục giúp nhân vật có câu chuyện. Một bộ đồng phục, áo khoác, váy, áo giáp, phụ kiện hoặc túi xách đều góp phần nói lên tính cách nhân vật. Tuy nhiên, người mới không nên vẽ quá nhiều chi tiết ngay từ đầu.
Hãy bắt đầu bằng mảng lớn của trang phục, sau đó thêm nếp gấp chính. Nếp gấp phải đi theo chuyển động cơ thể. Nếu nếp áo đặt lung tung, nhân vật sẽ rối và thiếu logic.
Bước 5: Đi nét và làm sạch bản vẽ
Khi bản phác ổn, bạn có thể dùng bút line để đi nét. Nét viền ngoài nên rõ hơn nét chi tiết bên trong. Nét ở vùng sáng có thể nhẹ hơn, nét ở vùng tối có thể đậm hơn để tạo chiều sâu.
Sau khi mực khô, tẩy nhẹ phần chì còn lại. Không nên tẩy khi mực chưa khô vì dễ lem. Nếu bạn định tô màu nước, hãy dùng bút line chống nước để nét không bị nhòe.
Bước 6: Tô màu, tạo bóng và hoàn thiện
Tô màu nên bắt đầu từ lớp nhạt. Da, tóc, mắt và trang phục đều cần lớp nền trước, sau đó mới thêm bóng. Nguyên lý này giống đánh bóng chì: không đi thẳng vào đậm nhất ngay, mà xây sắc độ từng lớp.
Cuối cùng, hãy kiểm tra lại điểm nhấn. Mắt có đủ sáng không? Tóc có mảng tối không? Trang phục có bị phẳng không? Nền có làm nhân vật nổi bật hơn không? Một bức anime hoàn thiện cần có sự thống nhất giữa nét, màu, sáng tối và bố cục.
Những lỗi thường gặp khi học vẽ anime
Người mới thường tiến bộ chậm không phải vì thiếu năng khiếu, mà vì luyện sai trọng tâm. Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu cần chỉ ra lỗi sớm để người học không lặp lại thói quen xấu.
- Vẽ mắt trước khi dựng đầu: khiến gương mặt lệch và khó sửa.
- Không dùng trục mặt: làm mắt, mũi, miệng không cùng hướng.
- Tóc không ôm đầu: làm nhân vật bị phẳng và thiếu thể tích.
- Cổ và vai yếu: khiến đầu nhân vật như bị đặt rời lên thân.
- Màu sắc quá nhiều: khiến tranh mất điểm nhấn và thiếu cảm xúc chính.
- Bỏ qua bố cục: nhân vật dù đẹp vẫn không tạo được một bức tranh hoàn chỉnh.
Cách sửa tốt nhất là luyện từng phần riêng. Một buổi chỉ luyện mắt. Một buổi chỉ luyện đầu. Một buổi chỉ luyện tóc. Một buổi chỉ luyện dáng đứng. Khi từng phần chắc hơn, tranh hoàn chỉnh sẽ tự nhiên đẹp hơn.
Từ vẽ anime đến tư duy thiết kế không gian
Vẽ anime có thể bắt đầu như một sở thích, nhưng nếu học đúng, nó mở ra nền tảng rất tốt cho thiết kế. Khi bạn đặt nhân vật trong phòng ngủ, lớp học, quán cà phê, sân thượng hoặc một con phố, bạn đã bắt đầu học cách tổ chức con người trong không gian.
Lúc này, bạn không chỉ vẽ nhân vật nữa. Bạn phải nghĩ đến nền, ánh sáng, tỷ lệ đồ vật, đường chân trời, phối cảnh điểm tụ, chiều sâu và bố cục không gian. Đây chính là bước chuyển từ minh họa nhân vật sang thiết kế kiến trúc và diễn họa nội thất.
Nếu muốn hiểu rõ hơn mối liên hệ giữa mặt giấy và không gian ba chiều, bài bản vẽ sơ đồ mặt bằng 3D là gì sẽ giúp bạn thấy cách tư duy bố cục có thể phát triển thành năng lực trình bày không gian thực tế.
Tại Arcline Academy, chúng tôi không chỉ dạy phần mềm. Chúng tôi dạy tư duy thẩm mỹ, màu sắc, tỷ lệ không gian được đúc kết từ nền tảng mỹ thuật hàn lâm. Một học viên có nền vẽ tay tốt thường học AutoCAD, SketchUp, 3ds Max, Photoshop và diễn họa nội thất nhanh hơn vì các bạn đã có mắt nhìn hình ảnh.
Lộ trình 30 ngày Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu
Người mới nên học theo lộ trình ngắn, rõ và có mục tiêu. Không nên chỉ xem nhiều hình đẹp rồi vẽ ngẫu hứng. Mỗi ngày 30 đến 60 phút là đủ nếu bạn luyện đúng kỹ năng.
- Tuần 1: luyện nét, khối đầu, trục mặt, mắt, mũi, miệng và biểu cảm cơ bản.
- Tuần 2: luyện tóc, cổ, vai, thân người, tay chân và tỷ lệ toàn thân.
- Tuần 3: luyện trang phục, nếp gấp, dáng đứng, dáng ngồi và chuyển động đơn giản.
- Tuần 4: hoàn thiện một tranh anime có nhân vật, màu sắc, ánh sáng, nền và bố cục rõ ràng.
Sau mỗi bài, hãy tự đánh giá theo bốn câu hỏi: tỷ lệ có ổn không, nét có sạch không, sáng tối có rõ không, bố cục có điểm nhấn không. Đây là cách học nghiêm túc, phù hợp cả với học sinh luyện thi khối V, H và người muốn xây nền mỹ thuật để học thiết kế.
Học vẽ anime tại Arcline Academy theo hướng ứng dụng nghề nghiệp
Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu tại Arcline Academy không dừng ở việc tạo ra một nhân vật đẹp. Chúng tôi hướng học viên đến khả năng quan sát, phân tích, dựng hình, phối màu, xây bố cục và chuyển năng lực mỹ thuật thành tư duy nghề nghiệp.
Một học viên bắt đầu từ anime có thể phát triển tiếp sang vẽ chibi, truyện tranh, minh họa, digital painting, thiết kế nhân vật, thiết kế bối cảnh, thiết kế nội thất hoặc họa viên kiến trúc. Theo tổng kết thực tế từ nhu cầu nghề sáng tạo hiện nay, người có nền tảng thẩm mỹ, biết phần mềm và có tư duy không gian thường có nhiều cơ hội hơn người chỉ biết thao tác công cụ.
Nếu bạn muốn bắt đầu bài bản từ nét, hình khối, màu sắc và Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu, khóa học vẽ cơ bản cho người mới bắt đầu tại Arcline Academy là nền móng phù hợp. Khi đã có mắt nhìn tỷ lệ, ánh sáng và bố cục, bạn có thể tiếp tục với khóa học thiết kế nội thất để biến khả năng vẽ tay thành năng lực thiết kế không gian thực tế.
Bạn cũng có thể theo dõi thêm chuyên mục Mỹ Thuật & Hội Họa tại Arcline Academy để xây nền từ vẽ tay, hình họa, màu nước, anime, chibi đến tư duy thẩm mỹ ứng dụng.
Thông tin liên hệ Arcline Academy
Địa chỉ trụ sở: 32/19 Nghĩa Hòa, Phường 6, Quận Tân Bình, TPHCM
Hotline/Zalo: 0938 32 12 17
Website: https://arcline.edu.vn
FAQ – Những câu hỏi thường gặp về Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu
Người mới hoàn toàn có học vẽ anime được không?
Có. Người mới có thể học vẽ anime nếu bắt đầu từ nét, hình khối, trục mặt, tỷ lệ đầu, mắt, tóc và dáng cơ bản. Không nên bắt đầu bằng tranh quá nhiều chi tiết vì dễ rối và khó sửa lỗi.
Dạy vẽ anime cho người mới bắt đầu có cần học vẽ chì không?
Nên học vẽ chì cơ bản trước hoặc học song song. Vẽ chì giúp bạn hiểu tỷ lệ, sáng tối, đánh bóng chì và tư duy hình khối. Khi nền phác thảo chắc, nhân vật anime sẽ có chiều sâu hơn.
Học vẽ anime mất bao lâu để thấy tiến bộ?
Nếu luyện đều mỗi ngày 30 đến 60 phút, người mới có thể thấy tiến bộ sau 3 đến 4 tuần ở các kỹ năng như dựng đầu, vẽ mắt, vẽ tóc và đi nét. Để vẽ nhân vật hoàn chỉnh đẹp hơn, cần luyện theo lộ trình vài tháng.
Vẽ anime có giúp học thiết kế nội thất không?
Có, nếu học theo tư duy nền tảng. Vẽ anime rèn mắt nhìn tỷ lệ, màu sắc, ánh sáng, bố cục không gian và cảm xúc thị giác. Đây là những năng lực rất cần khi học phối cảnh, sơ đồ mặt bằng 3D và diễn họa nội thất.
Sau khi học vẽ anime nên học gì tiếp theo?
Bạn nên học thêm hình khối cơ bản, phối cảnh điểm tụ, màu sắc ứng dụng, bố cục không gian và phần mềm thiết kế. Nếu muốn phát triển thành nghề, lộ trình từ vẽ tay đến thiết kế nội thất tại Arcline Academy sẽ giúp bạn chuyển đam mê thành kỹ năng có giá trị thực tế.
:
:
Ths Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong, tốt nghiệp chính quy Khoa Kiến Trúc Đại học Kiến trúc TPHCM năm 2010. Ông hiện là Giám đốc Công ty TNHH Đầu tư xây dựng và phát triển Bất Động Sản Không Gian Việt và là nhà sáng lập Học viện Arcline Academy. CEO Không Gian Việt. Với hơn 10 năm kinh nghiệm trong thiết kế kiến trúc, nội thất và đào tạo diễn họa chuyên sâu, ông đã dẫn dắt hàng ngàn học viên chinh phục các phần mềm 3D chuyên nghiệp như SketchUp, 3ds Max, Blender, AutoCAD và V-Ray
