Vẽ phong cảnh màu nước là một trong những bài học nền tảng giúp người học rèn khả năng quan sát thiên nhiên, kiểm soát ánh sáng, pha màu trong trẻo và tổ chức bố cục không gian trên mặt giấy. Trong suốt hơn 10 năm trực tiếp cầm tay chỉ việc dạy vẽ hình khối cơ bản và đào tạo hàng ngàn nhà thiết kế nội thất tại Arcline Academy, tôi luôn nhấn mạnh với học viên rằng: màu nước không chỉ là chất liệu nghệ thuật mềm mại, mà còn là công cụ luyện mắt nhìn tỷ lệ, sắc độ, không gian và cảm xúc thị giác.
Vẽ phong cảnh màu nước không đơn giản là tô một bầu trời xanh, vài ngọn núi, dòng sông hay hàng cây. Một bức tranh có chiều sâu phải có đường chân trời, lớp cảnh xa gần, điểm nhấn ánh sáng, hòa sắc chủ đạo, nhịp chuyển sắc và sự tiết chế chi tiết. Khi người học hiểu được những nguyên tắc đó, kỹ năng vẽ tay sẽ trở thành gốc rễ để học phối cảnh điểm tụ, sơ đồ mặt bằng 3D, thiết kế kiến trúc và diễn họa nội thất.
Vẽ phong cảnh màu nước là gì?
Vẽ phong cảnh màu nước là phương pháp dùng màu hòa tan với nước để diễn tả cảnh quan tự nhiên hoặc nhân tạo như bầu trời, núi, sông, biển, đồng quê, thành phố, sân vườn, công viên hoặc kiến trúc trong không gian. Điểm đặc biệt của màu nước nằm ở độ trong, độ loang và khả năng tạo cảm giác ánh sáng rất nhẹ.
Theo cách hiểu của mỹ thuật hàn lâm, màu nước là chất liệu cho phép lớp màu mỏng, trong và có thể chồng nhiều lớp để tạo sắc độ. Người học có thể tham khảo thêm khái niệm tổng quan về watercolor painting trong nghệ thuật thị giác để thấy rõ màu nước vừa là chất liệu, vừa là phương pháp tạo hình bằng sắc độ trong nước.
Trong chương trình nền tảng tại Arcline Academy, tôi thường dùng vẽ phong cảnh màu nước để dạy ba năng lực quan trọng: quan sát ánh sáng, tổ chức bố cục không gian và kiểm soát màu sắc. Đây là những năng lực rất cần cho người học vẽ tay, học sinh luyện thi khối V, khối H và cả người muốn theo nghề thiết kế nội thất.
vẽ phong cảnh màu nước
Vì sao vẽ phong cảnh màu nước giúp phát triển tư duy thẩm mỹ?
Khi vẽ một phong cảnh, người học không chỉ nhìn vật thể riêng lẻ. Bạn phải nhìn mối quan hệ giữa trời và đất, xa và gần, sáng và tối, lạnh và nóng, đặc và rỗng. Đây chính là bài học đầu tiên về tư duy thị giác.
Một hàng cây đặt sai vị trí có thể làm tranh bị nặng. Một đường chân trời quá cao có thể làm không gian bí. Một mảng màu quá đậm ở hậu cảnh có thể phá chiều sâu. Những lỗi này cũng xuất hiện trong thiết kế nội thất khi người thiết kế đặt sai tỷ lệ ghế, sai chiều cao vách, sai điểm nhấn ánh sáng hoặc dùng vật liệu quá nặng trong không gian nhỏ.
Rèn mắt nhìn tỷ lệ: Người học biết so sánh kích thước núi, cây, nhà, người và khoảng trống.
Rèn bố cục không gian: Người học biết chia tiền cảnh, trung cảnh, hậu cảnh để tạo chiều sâu.
Rèn cảm giác màu: Người học hiểu vòng thuần sắc, vòng tròn màu sắc, màu nóng lạnh và màu tương phản.
Rèn tư duy hình khối: Núi, nhà, cây, mây đều có thể quy về khối lớn trước khi đi vào chi tiết.
Rèn diễn đạt ánh sáng: Màu nước dạy người học giữ sáng, chồng lớp và tránh làm bẩn màu.
Vì vậy, vẽ phong cảnh màu nước không chỉ dành cho người thích vẽ tranh thư giãn. Nếu được học đúng phương pháp, nó trở thành nền tảng để bước sang học vẽ 3D cơ bản cho người mới bắt đầu, dựng phối cảnh, diễn họa kiến trúc và phát triển năng lực thiết kế chuyên nghiệp.
Chuẩn bị dụng cụ trước khi vẽ phong cảnh màu nước
Dụng cụ tốt không thay thế được kỹ năng, nhưng dụng cụ sai có thể làm người mới rất khó tiến bộ. Khi học vẽ phong cảnh màu nước, bạn nên chuẩn bị đủ giấy, màu, cọ, bảng pha, nước sạch và khăn thấm.
Giấy vẽ màu nước
Giấy là nền của toàn bộ bức tranh. Nếu giấy quá mỏng, khi gặp nước sẽ cong, rách hoặc loang không kiểm soát. Người mới nên dùng giấy định lượng tương đối dày, bề mặt có độ nhám vừa phải để giữ màu và giữ nước tốt hơn.
Khi luyện tập, bạn có thể dùng giấy khổ nhỏ để làm nhiều bài nhanh. Khi vẽ bài hoàn thiện, nên dùng giấy tốt hơn để màu có độ trong, lớp loang đẹp và không bị xơ bề mặt khi chỉnh sửa.
Màu nước và bảng pha màu
Người mới không cần mua quá nhiều màu. Hãy bắt đầu với nhóm màu cơ bản gồm vàng, đỏ, xanh lam, nâu, xanh lá và một số màu trung tính. Điều quan trọng là biết pha màu, không phải sở hữu nhiều tuýp màu.
Khi hiểu vòng thuần sắc và vòng tròn màu sắc, bạn sẽ biết cách tạo màu tương đồng, màu bổ túc, màu lạnh cho hậu cảnh và màu ấm cho tiền cảnh. Để nắm chắc hơn về phối màu, có thể đọc thêm bài khám phá bảng màu sắc và công cụ chọn màu trước khi luyện bài phong cảnh phức tạp.
Cọ vẽ và dụng cụ phụ
Vẽ phong cảnh màu nước cần ít nhất ba loại cọ: cọ lớn để phủ nền, cọ vừa để xử lý mảng chính và cọ nhỏ để nhấn chi tiết. Ngoài ra, khăn giấy giúp thấm nước, tạo mây, làm mềm cạnh và cứu những vùng màu quá đậm.
Cọ bản lớn: Phù hợp để phủ bầu trời, mặt nước, nền xa.
Cọ tròn vừa: Dùng cho cây, núi, mảng nhà, bờ đất, cụm lá.
Cọ đầu nhỏ: Dùng để nhấn cành cây, mái nhà, mép đá, thuyền hoặc chi tiết người.
Khăn giấy: Dùng để hút màu, tạo mây, giảm sắc độ và sửa vùng loang quá mạnh.
Các bước vẽ phong cảnh màu nước cho người mới bắt đầu
Vẽ phong cảnh màu nước cần đi từ tổng thể đến chi tiết, từ nhạt đến đậm, từ xa đến gần. Đây là nguyên tắc rất quan trọng vì màu nước khó lấy lại vùng sáng nếu bạn tô quá đậm ngay từ đầu.
Bước 1: Chọn góc nhìn và xác định bố cục
Trước khi vẽ, hãy xác định bạn muốn người xem nhìn vào đâu. Điểm nhấn có thể là ngôi nhà, con thuyền, gốc cây, con đường, ánh hoàng hôn hoặc vùng trời sáng. Khi đã có điểm nhấn, các yếu tố còn lại phải phục vụ điểm nhấn đó.
Hãy chia giấy thành các vùng lớn. Không nên đặt đường chân trời đúng giữa giấy trong mọi trường hợp. Nếu bầu trời đẹp, hạ đường chân trời xuống. Nếu mặt đất, sông, ruộng hoặc phố là trọng tâm, nâng đường chân trời lên để mở rộng phần cảnh phía dưới.
Bước 2: Phác thảo nhẹ bằng bút chì
Phác thảo màu nước phải nhẹ, gọn và đủ thông tin. Không nên vẽ quá nhiều nét chì vì khi phủ màu, nét chì đậm sẽ làm tranh bị cứng. Hãy xác định đường chân trời, khối núi, khối cây, mảng nhà, dòng sông và các đường dẫn thị giác.
Ở bước này, người học nên vận dụng tư duy từ bài các khối hình cơ bản trong mỹ thuật. Cây có thể nhìn như khối cầu hoặc khối nón, nhà là khối hộp, núi là khối tam giác lớn, dòng sông là mảng dẫn hướng vào sâu trong tranh.
Bước 3: Làm ướt giấy và phủ lớp màu đầu tiên
Lớp màu đầu tiên thường là lớp nhạt nhất. Bạn có thể làm ướt vùng trời trước rồi thả màu xanh, vàng hoặc tím nhạt tùy không khí. Kỹ thuật này giúp màu loang mềm, phù hợp để tạo mây, sương, nắng sớm hoặc chiều tà.
Điều quan trọng là phải giữ vùng sáng. Trong màu nước, màu trắng thường đến từ giấy, không phải từ màu trắng tô lên sau. Vì vậy, trước khi phủ màu, hãy quyết định vùng nào cần sáng nhất: mép mây, mặt nước phản chiếu, mái nhà bắt nắng hoặc con đường ở xa.
Bước 4: Xây dựng lớp cảnh xa, trung cảnh và tiền cảnh
Phong cảnh có chiều sâu khi các lớp cảnh được xử lý khác nhau. Cảnh xa thường nhạt, lạnh, mềm và ít chi tiết. Trung cảnh rõ hơn, có màu đậm hơn. Tiền cảnh thường có tương phản mạnh, nét cọ rõ và chi tiết sắc hơn.
Hậu cảnh: Dùng màu lạnh, loãng, cạnh mềm để tạo cảm giác xa.
Trung cảnh: Tăng sắc độ, thêm cấu trúc cây, nhà, đồi, đường đi.
Tiền cảnh: Dùng tương phản mạnh, nét cọ dứt khoát và chi tiết có chọn lọc.
Cách tổ chức lớp cảnh này rất gần với cách thiết kế phối cảnh nội thất. Trong một phối cảnh phòng khách, người thiết kế cũng phải biết đâu là lớp nền, đâu là mảng chính, đâu là điểm nhấn. Vì vậy, học vẽ phong cảnh màu nước giúp người học dễ tiếp cận cách vẽ nhà 3D trên giấy cho người mới bắt đầu.
Bước 5: Nhấn sáng tối và hoàn thiện chi tiết
Khi các lớp màu đã khô tương đối, bạn bắt đầu nhấn chi tiết. Không nên nhấn khắp tranh. Hãy chọn một vài vùng trọng tâm như thân cây gần, bóng nhà, mép thuyền, cửa sổ, vệt cỏ hoặc ánh phản chiếu trên nước.
Người mới thường mắc lỗi làm chi tiết quá đều. Một bức tranh sống động cần có chỗ rõ, chỗ mờ, chỗ nghỉ, chỗ nhấn. Tư duy này cũng giống đánh bóng chì: không phải vùng nào cũng đậm như nhau, mà phải có hệ thống sắc độ dẫn mắt người xem.
Kỹ thuật tạo cảm giác sống động trong vẽ phong cảnh màu nước
Một bức tranh phong cảnh đẹp không chỉ đúng hình mà phải có không khí. Không khí được tạo bởi màu, nước, cạnh, độ loang, sắc độ và nhịp cọ. Người học cần hiểu rằng màu nước không thích sự sửa chữa nặng tay; càng trong, càng tiết chế, tranh càng có sức thở.
Kỹ thuật ướt trên ướt
Kỹ thuật ướt trên ướt là đưa màu vào vùng giấy còn ẩm. Màu sẽ lan mềm, tạo hiệu ứng mây, sương, mặt nước, nền trời hoặc núi xa. Đây là kỹ thuật rất quan trọng trong vẽ phong cảnh màu nước vì thiên nhiên hiếm khi có đường viền quá cứng ở khoảng xa.
Kỹ thuật ướt trên khô
Kỹ thuật ướt trên khô là dùng cọ có màu vẽ lên bề mặt giấy khô. Cạnh màu sẽ rõ hơn, phù hợp với thân cây, mái nhà, đá, cành khô, đường phố, thuyền hoặc chi tiết kiến trúc. Khi kết hợp hai kỹ thuật này, tranh vừa có độ mềm vừa có điểm nhấn.
Kỹ thuật chồng lớp màu
Chồng lớp là linh hồn của màu nước. Thay vì pha một màu quá đậm ngay từ đầu, bạn nên đi từng lớp mỏng. Lớp sau làm sâu lớp trước, tạo sắc độ và chiều sâu. Tuy nhiên, phải chờ lớp trước khô tương đối để tránh màu bị bẩn.
Kỹ thuật giữ sáng
Giữ sáng là kỹ năng khó nhưng rất quan trọng. Với màu nước, vùng sáng đẹp nhất thường là vùng giấy chưa bị phủ màu. Khi vẽ mây, sóng nước, ánh nắng hoặc bề mặt phản chiếu, hãy chừa sáng ngay từ đầu.
Kỹ thuật tạo chiều sâu bằng màu nóng lạnh
Màu lạnh thường lùi xa, màu nóng thường tiến gần. Vì vậy, núi xa có thể dùng xanh lam, tím nhạt, xám lạnh; tiền cảnh có thể dùng nâu ấm, vàng đất, xanh lá đậm hoặc cam nhẹ. Đây là cách tạo chiều sâu rất hiệu quả mà không cần vẽ quá nhiều chi tiết.
Những lỗi thường gặp khi vẽ phong cảnh màu nước
Người mới học vẽ phong cảnh màu nước thường gặp lỗi không phải vì thiếu cảm xúc, mà vì chưa hiểu quy trình. Màu nước cần sự chuẩn bị và kiểm soát, không thể tô chồng tùy tiện như một số chất liệu đặc.
Dùng quá nhiều nước: Giấy bị đọng vũng, màu loang bẩn và mất kiểm soát.
Dùng quá ít nước: Màu bị khô, bết, thiếu độ trong và không có cảm giác màu nước.
Không giữ vùng sáng: Tranh bị xỉn, thiếu điểm hút mắt và khó tạo ánh sáng tự nhiên.
Chi tiết quá sớm: Khi mảng lớn chưa ổn, chi tiết chỉ làm tranh rối hơn.
Màu hậu cảnh quá đậm: Không gian bị phẳng, cảnh xa không lùi vào chiều sâu.
Bố cục thiếu điểm nhấn: Người xem không biết nên nhìn vào đâu trong tranh.
Cách sửa là hãy vẽ nhiều bài nhỏ. Mỗi bài chỉ tập trung một mục tiêu: hôm nay luyện bầu trời, ngày mai luyện cây, hôm sau luyện mặt nước, sau đó mới ghép thành tranh hoàn chỉnh. Người học có thể tham khảo thêm bài kỹ thuật vẽ màu nước cơ bản cho người mới bắt đầu để củng cố thao tác trước khi vào bài phong cảnh lớn.
Cách phối màu khi vẽ phong cảnh màu nước
Phối màu là phần quyết định cảm xúc của tranh. Cùng một cảnh núi, nếu dùng xanh lam và tím nhạt sẽ tạo cảm giác sớm mai; nếu dùng cam, đỏ, nâu sẽ tạo cảm giác hoàng hôn; nếu dùng xám xanh và nâu lạnh sẽ tạo không khí mưa.
Khi dạy màu nước tại Arcline Academy, tôi thường yêu cầu học viên lập bảng màu nhỏ trước khi vẽ bài chính. Bảng màu này gồm màu trời, màu đất, màu cây, màu bóng và màu điểm nhấn. Việc này giúp tranh thống nhất hơn, tránh tình trạng mỗi vùng một màu không liên quan.
Hòa sắc tương đồng: Phù hợp với tranh nhẹ, êm, có cảm giác thơ mộng.
Hòa sắc tương phản: Phù hợp khi muốn tạo điểm nhấn mạnh, ví dụ trời cam và bóng xanh tím.
Hòa sắc đơn sắc: Dùng một nhóm màu để luyện sắc độ, rất tốt cho người mới.
Hòa sắc tự nhiên: Quan sát màu thật ngoài trời nhưng có chọn lọc, không bê nguyên mọi màu vào tranh.
Một mẹo quan trọng là không dùng màu đen nguyên chất để pha bóng trong tranh phong cảnh. Bóng tự nhiên thường có xanh, tím, nâu hoặc màu phản chiếu từ môi trường. Khi hiểu điều này, tranh của bạn sẽ trong hơn và có chiều sâu hơn.
Từ tranh phong cảnh màu nước đến thiết kế kiến trúc và diễn họa nội thất
Nhiều người học vẽ phong cảnh màu nước chỉ để giải trí, nhưng sau một thời gian lại phát hiện mình có khả năng nhìn không gian tốt hơn. Bạn bắt đầu nhận ra một con đường có điểm tụ, một hàng cây có nhịp xa gần, một ngôi nhà có mặt đứng, mái, bóng đổ và tỷ lệ với người.
Đây chính là điểm giao giữa mỹ thuật và nghề thiết kế. Khi chuyển sang thiết kế kiến trúc hoặc diễn họa nội thất, bạn vẫn dùng lại những nguyên lý đã học: bố cục, ánh sáng, màu sắc, tỷ lệ, điểm nhìn, tương phản và nhịp điệu.
Ví dụ, một bức tranh có tiền cảnh, trung cảnh, hậu cảnh thì một phối cảnh nội thất cũng có lớp sàn gần, bộ sofa, mảng tường, cửa sổ và ánh sáng phía sau. Một bức tranh có điểm nhấn là mái nhà đỏ thì một phối cảnh phòng khách có thể có điểm nhấn là vách tivi, đèn thả hoặc mảng vật liệu gỗ.
Nếu bạn muốn đi từ vẽ tay sang nghề thiết kế, hãy tìm hiểu thêm về bản vẽ sơ đồ mặt bằng 3D. Khi biết vẽ phong cảnh màu nước, bạn đã có mắt nhìn không gian; khi học thêm mặt bằng, phối cảnh và phần mềm, năng lực đó có thể chuyển hóa thành nghề nghiệp rõ ràng hơn.
Lộ trình học vẽ phong cảnh màu nước hiệu quả
Để học vẽ phong cảnh màu nước hiệu quả, bạn không nên bắt đầu bằng tranh quá phức tạp. Hãy luyện từng thành phần trước, sau đó mới ghép thành bố cục lớn. Cách học này giúp bạn tiến bộ chắc hơn và ít nản hơn.
Tuần 1: Luyện pha màu, kiểm soát nước, tạo bảng sắc độ từ nhạt đến đậm.
Tuần 2: Luyện bầu trời, mây, chuyển sắc, giữ sáng và tạo loang mềm.
Tuần 3: Luyện cây, bụi cỏ, núi xa, bóng đổ và chi tiết tiền cảnh.
Tuần 4: Luyện mặt nước, phản chiếu, sông, hồ, biển và ánh hoàng hôn.
Tuần 5: Ghép bố cục phong cảnh hoàn chỉnh với tiền cảnh, trung cảnh, hậu cảnh.
Tuần 6: Thử phong cảnh có kiến trúc, nhà, đường phố hoặc sân vườn để liên hệ với thiết kế.
Người học nghiêm túc nên giữ lại từng bài vẽ để so sánh. Sau 10 đến 20 bài, bạn sẽ thấy mắt mình nhạy hơn với màu, tay nhẹ hơn khi dùng nước và khả năng tổ chức không gian rõ ràng hơn.
Học vẽ phong cảnh màu nước tại Arcline Academy
Tại Arcline Academy, chúng tôi không dạy vẽ phong cảnh màu nước theo kiểu chép mẫu máy móc. Mỗi bài học đều được phân tích bằng tư duy mỹ thuật và tư duy thiết kế: vì sao đường chân trời đặt ở đó, vì sao hậu cảnh phải lạnh hơn, vì sao tiền cảnh cần tương phản, vì sao ánh sáng quyết định cảm xúc của tranh.
Người học được rèn từ nền tảng: nét, hình, khối, sáng tối, bảng màu, bố cục không gian, sau đó mới đi vào phong cảnh hoàn chỉnh. Đây là cách học giúp bạn không chỉ vẽ được một bức tranh đẹp, mà còn hiểu vì sao nó đẹp.
Nếu bạn đang bắt đầu từ con số không, khóa học vẽ cơ bản cho người mới bắt đầu sẽ giúp xây dựng nền tảng nét, hình khối, sáng tối và màu sắc. Nếu bạn muốn phát triển sâu hơn khả năng quan sát con người, tỷ lệ gương mặt và sắc độ chì, khóa học cách vẽ chân dung bằng chì là bước tiếp theo rất phù hợp.
Với học viên muốn biến đam mê mỹ thuật thành nghề nghiệp, Arcline Academy còn có hệ đào tạo khóa học thiết kế nội thất, khóa học họa viên kiến trúc và các khóa AutoCAD, SketchUp, 3ds Max, V-Ray. Theo kinh nghiệm đào tạo của tôi, người có nền tảng vẽ tay và màu sắc thường học diễn họa nội thất nhanh hơn vì đã có mắt nhìn tỷ lệ và ánh sáng.
Bạn cũng có thể tiếp tục đọc các bài nền tảng trong chuyên mục Mỹ Thuật & Hội Họa của Arcline Academy để xây dựng hệ kiến thức bài bản trước khi bước vào thiết kế chuyên nghiệp.
Giá trị nghề nghiệp của nền tảng mỹ thuật màu nước
Trong thực tế đào tạo, tôi gặp nhiều học viên bắt đầu từ sở thích vẽ phong cảnh màu nước rồi chuyển sang thiết kế nội thất, diễn họa kiến trúc hoặc thiết kế không gian thương mại. Điểm chung của các bạn là có khả năng cảm nhận không khí, màu sắc và ánh sáng tốt hơn người chỉ học phần mềm thuần túy.
Phần mềm có thể giúp dựng hình nhanh, render đẹp và trình bày chuyên nghiệp. Nhưng phần mềm không tự quyết định bố cục, không tự chọn hòa sắc, không tự hiểu tỷ lệ vàng, không tự biết vùng nào cần sáng và vùng nào cần lùi. Những quyết định đó đến từ nền tảng mỹ thuật.
Vì vậy, vẽ phong cảnh màu nước là một bài học rất đáng đầu tư. Nó giúp bạn thư giãn, phát triển cảm xúc nghệ thuật, đồng thời mở ra con đường nghiêm túc hơn: học thiết kế, học phối cảnh, học dựng hình, học diễn họa và biến khả năng thẩm mỹ thành năng lực tạo thu nhập.
FAQ: Những câu hỏi thường gặp về vẽ phong cảnh màu nước
Người mới bắt đầu có học vẽ phong cảnh màu nước được không?
Có. Người mới hoàn toàn có thể học vẽ phong cảnh màu nước nếu bắt đầu từ bài đơn giản như bầu trời, cây, núi xa, mặt nước và bố cục ít chi tiết. Quan trọng nhất là học cách kiểm soát nước, giữ sáng và đi màu từ nhạt đến đậm.
Vẽ phong cảnh màu nước khó nhất ở điểm nào?
Khó nhất là kiểm soát độ ẩm của giấy và cọ. Nếu quá nhiều nước, màu loang mất kiểm soát; nếu quá ít nước, màu bị khô và bết. Ngoài ra, người học cần biết giữ vùng sáng vì màu nước rất khó sửa sáng sau khi đã tô đậm.
Nên vẽ phong cảnh màu nước theo ảnh hay ngoài trời?
Người mới có thể bắt đầu bằng ảnh để dễ kiểm soát bố cục. Khi đã vững hơn, nên thử vẽ ngoài trời để luyện quan sát ánh sáng thật, màu thật và không khí thật. Vẽ ngoài trời giúp mắt nhạy hơn với sắc độ và chiều sâu.
Học vẽ phong cảnh màu nước có giúp học thiết kế nội thất không?
Có. Vẽ phong cảnh màu nước giúp rèn bố cục không gian, màu sắc, ánh sáng, tỷ lệ và điểm nhìn. Đây đều là nền tảng quan trọng khi học phối cảnh nội thất, dựng sơ đồ mặt bằng 3D, diễn họa kiến trúc và trình bày ý tưởng thiết kế.
Nên học màu nước hay học phần mềm thiết kế trước?
Nếu bạn chưa có nền tảng thẩm mỹ, nên học vẽ tay và màu sắc trước hoặc song song với phần mềm. Phần mềm giúp thể hiện ý tưởng nhanh, nhưng nền tảng mỹ thuật giúp bạn biết ý tưởng nào đẹp, tỷ lệ nào hợp lý và ánh sáng nào tạo cảm xúc cho không gian.
Ths Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong, tốt nghiệp chính quy Khoa Kiến Trúc Đại học Kiến trúc TPHCM năm 2010. Ông hiện là Giám đốc Công ty TNHH Đầu tư xây dựng và phát triển Bất Động Sản Không Gian Việt và là nhà sáng lập Học viện Arcline Academy. CEO Không Gian Việt. Với hơn 10 năm kinh nghiệm trong thiết kế kiến trúc, nội thất và đào tạo diễn họa chuyên sâu, ông đã dẫn dắt hàng ngàn học viên chinh phục các phần mềm 3D chuyên nghiệp như SketchUp, 3ds Max, Blender, AutoCAD và V-Ray
